2022年，国内多国政府推动超宇宙产业前瞻性布局，陆续出台相关配套政策。无论是政府还是商业机构，都对中原宇宙在重构社会格局、搭建模拟场景和提供互动平台，在行业变革和新经济发展，在推动实体经济和虚拟经济深度融合方面的赋能作用，表现出了极大的兴趣。2021年底，包括中国国家语言资源监测与研究中心中文库存、柯林斯英语词典在内的多家国内外机构将元宇宙列为年度热词之一。元宇宙被视为互联网科技行业的新一代“风口”，各行各业都涌向元宇宙的平台赛道。互联网虚拟现实沉浸技术加速其在更多场景的渗透。对于青年群体来说，元宇宙为丰富文化生活、拓展社交网络打开了新的窗口，同时也为青年的科技创新和文化创新提供了更多的机遇和挑战。
什么是“超宇宙”
《元宇宙》源于美国科幻作家尼尔·斯蒂芬森1992年的小说《雪崩》。这部小说向人们描绘了虚拟现实的交互世界。通过可穿戴设备，人们可以以虚拟二重身的方式进入由计算机模拟的、与现实世界平行的虚拟空房间。宇宙中的元虚拟场景的视听体验，在早期电影《黑客帝国》和《就绪玩家一号》中也有所呈现。中国社会科学院数量经济与技术经济研究所副研究员左鹏飞曾表示，元宇宙是增强现实、区块链、云计算、人工智能等新技术的具体化。虽然元宇宙的概念定义尚未统一，但业界对其基本特征已有相对公认的标准:包括“沉浸式体验”、“虚拟分身”、“强社交属性”，以及安全稳定的经济交易体系、用户拥有自主出版权的多元化内容、强大的数据分析能力。
技术的发展进一步推动了许多领域对元宇宙概念的关注，2021年被称为“元宇宙元年”。自美国游戏公司Roblox顶着“超宇宙第一股”的光环于2021年3月成功上市以来，各大企业纷纷展开超宇宙布局。扎克伯格将元宇宙作为寻求企业转型、挖掘新增长点、重塑企业品牌形象的重要环节。去年10月底，脸书正式更名为“Meta”，这是“Metauniverse”的英文前缀。继“元”之后，微软计划将其虚拟体验平台Mesh引入微软这一办公软件系统，打造“企业元宇宙”。根据微软的设想，人们可以选择自己的专属形象，在不佩戴VR设备的情况下，以“头像形式”参加在线会议。随后，阿里、字节跳动、腾讯、网易等国内互联网公司纷纷跟进，加入了元宇宙布局。宇宙已经成为很多行业的爆发点，比如工业互联网，智能制造，数字化。耐克、博柏利、可口可乐等品牌也相继进入超空间。其中，博柏利、巴黎世家、路易威登等消费品牌，通过元宇宙游戏的应用，推出了限量联名版的装扮配饰。西门子、宝马、阿迪达斯、宝洁等企业，通过Metauniverse 空，让新员工跨越空“看烟火、自拍”，带领消费者探索RD实验室。在一些企业看来，元宇宙带来的沉浸感和代入感，为企业文化宣传和品牌形象提升提供了新的契机。
不仅各大科技巨头争相布局元宇宙轨道，一些国家的相关政府部门也积极参与其中。去年5月，韩国科学技术信息通信部发起成立了超宇宙联盟，成员包括现代、SK集团、LG集团等200多家韩国企业和组织。它的目标是建立一个全国性的增强现实平台，并在未来向社会提供公共虚拟服务。今年，在地方和全国两会期间，多项提案聚焦于超宇宙技术和产业发展，包括尽快进行“超宇宙中国”的顶层设计；推动元宇宙关键软硬件技术和核心部件的研发，打通元宇宙产业价值链，加固现有产业链；加快本地元宇宙专业化和新型企业的发展。
宇宙能给青年带来什么？
“数字收藏热”催生了新的文化消费浪潮，成为传承文化之美的新载体。数字馆藏的出现，实现了虚拟物在元宇宙中的资产化和可交易性。2021年底以来，国内外数字藏品发行和交易数量激增，呈现出范围广、题材多、主题丰富的特点。文化机构、新闻媒体、拍卖公司、金融机构、互联网公司、快消品品牌、艺术家纷纷尝试数字艺术收藏，涵盖传统文化、现代文创、体育赛事、新闻事件等不同主题。，包括文物、时装剧、绘画、盲盒等多种形式。北京冬奥会期间，国际奥委会官方授权的冰墩数字盲盒一上线就被抢购一空。随着传统文化在青年群体中的“流行”以及各大文化机构防疫和当前限制的客观因素，催生了“网上文物”热潮。尤其是今年“5.18世界博物馆日”前后，国内敦煌研究院、南越王博物馆、中国文字博物馆、甘肃省博物馆等文化机构，，与国内互联网企业合作，集中上线了一批文物数字藏品，一上线就被抢购一空。最近，国内文化机构开发的数字藏品是在藏品中文物外观的基础上以仿古或创新的方式设计的。通过三维建模、动画特效、渲染和动态演绎等手段。，赋予了系列更鲜明的形象，更贴合年轻人的审美情趣和消费能力。它们受到年轻网民的喜爱，成为博物馆文化传播的新路径。
在泛娱乐领域，元宇宙的沉浸式体验和创作体系为年轻观众提供了更加丰富细腻的文化体验。在互联网科技行业从业者眼中，游戏是元宇宙最集中的领域。早在元宇宙热潮兴起之前，《我的世界》、《动物朋友俱乐部》、《模拟人生》等热门游戏就已经涉及了元宇宙的概念。从去年年底开始，Meta、百度、Haegin等国内外互联网公司和游戏工作室也陆续推出了多款“超宇宙游戏”。它们的共同点是将现实生活带入虚拟的游戏世界，并扩展多个场景，让玩家可以更自由地互动，定制化和可塑性的功能更强大。Metagame构建了一个与现实世界紧密相连的虚拟空房间。
2020年，中国传媒大学毕业生在游戏《我的世界》中举行云端毕业典礼，弥补了因新冠肺炎疫情无法参加校园毕业典礼的遗憾。一些基于区块链和NFT技术的游戏通过转让、交换、出售和交易游戏中的数字资产来获取利润，并刺激玩家的创作欲望。例如，基于以太坊区块链的虚拟游戏“沙盒”，创作者可以创建3D像素化资产，并以NFT的形式出售。对于玩家来说，他们精心打造的“沙盘世界”是一种虚拟世界的艺术品。在影视、动漫、音乐等领域。，在元宇宙技术的加持下，观众的沉浸感和体验感大大增强，对文学影视作品情感表达的把握和感知也变得更加细腻和准确。有人设想，未来通过元宇宙技术，观众可以直接参与到影视故事的构建中。这对文化产业无疑是一种重塑力量。
今年以来，国内外一些互联网公司发布的多款社交app都瞄准了“青春元宇宙”赛道。这些社交app都推出了“捏脸”、“打扮”等自定义形象功能，赋予虚拟人物更元、更真实、更鲜明的个性。用户可以评论，展示自己的兴趣爱好，关注内容等。平台还会根据用户画像推荐更多匹配的内容，向他们推荐兴趣爱好相似的朋友。年轻人既有强烈的社交需求，也有探索世界的好奇心。Metauniverse更适合年轻人的交流方式，尤其是在新冠肺炎疫情的背景下，一定程度上满足了年轻人渴望“近距离交流”和“面对面交流”的社交需求。
“青年超宇宙”会是什么样子？
元宇宙所承载的虚实社交功能，符合95后年轻人渴望通过“线上+线下”进行社交，形成有趣群体的需求。新一代年轻人喜欢表现自我，创作欲望强烈，注重文化消费，对文化产品的原创性、趣味性、多样性要求更高。这些特点也为元宇宙提供了一个很有前景的开发环境。
在满足互联网金融、版权保护、数字空存储安全等领域监管合规要求的前提下。，可以从年轻人和90后青年元宇宙的“社会属性”、“创作欲望”、“文化需求”三个方向努力。比如可以推动超空间博物馆、超空间讲堂、超空间演唱会、超空间招聘会等多个场景的落地，满足年轻人在就业、婚恋、上学等方面的需求。再比如，我们可以与知名的年轻艺术家和设计师一起开发内容和形式更加多样化的数字艺术收藏。让更多的年轻创作者在平台上进行原创设计，或者在平台IP授权的前提下对素材进行再创作，从而为年轻人提供创新、创作、效果的新渠道，激发更多年轻人的创作热情。还可以通过网络视听、数据库发布、网络直播等方式，让美术馆、图书馆、博物馆等文化资源以年轻、新颖的形式出现，扩大产业化边界。
目前，一些数字馆藏的发展存在设计同质化、缺乏原创性、受众定位模糊等问题。，可以深化和拓展与不同主体的合作网络，如文化机构、艺术院校、互联网企业等。围绕不同主题，实现优质内容和优质馆藏的长期供给和发展，挖掘数字馆藏的文化内涵；通过展览内容和展览线路布局的个性化定制，从单一的“云展”深化为更能体现个人审美品味和文化品位的“云特展”和“特展”，打造年轻人的网上精神家园。
超宇宙走向现实面临哪些困难和挑战？
元宇宙催生了新的社会关系形式，也给社会治理带来了新的挑战。超宇宙打破了虚拟现实的界限。有资料显示，Meta推出的超宇宙游戏自去年底上线以来，已经发生多起“网络性侵”事件。元宇宙构建的虚拟世界既是现实世界的映射，也是对现实世界的超脱。随着虚拟空外延和内涵的不断深化，如何界定和处理虚拟世界的违法行为是一个需要面对的现实问题。
其次，目前超宇宙的基础，如区块链、量子计算、虚拟现实、人工智能等。，还处于发展初期。然而，从去年开始，出现了很多关于超宇宙布局的“摩擦热”和“创造概念”的案例。一些专注于元宇宙社交游戏概念的应用，如游戏界面、互动社交、自定义开发等，还不太稳定，于是“仓促上线”。个别打着Metauniverse社交旗号的app陷入了侵犯用户隐私和涉嫌抄袭虚拟着装的争议中。还有打着“超宇宙”旗号提供增值服务的软件，涉嫌虚假宣传营销。在“万物元宇宙的实际应用皆可为元宇宙”的流行之后，关于元宇宙“回归理性”和“挤出泡沫”的思考正在形成共识。
在国内外，元宇宙应用产品的合规发展、用户数据和隐私保护、NFT交易监管等都在逐步完善。目前，NFT和数字收藏存在投机溢价和金融化现象，受到监管部门的高度重视。2021年10月，全国版权交易中心联盟、中国艺术研究院、浙江省杭州市互联网公证处联合蚂蚁等互联网巨头联合发布《数字文化创意产业自律公约》，坚决抵制数字文化创意产品的恶意炒作。
此外，国内数字馆藏的“上链”类型主要是联盟链和私有链。随着行业分化和头部集中，一旦中小企业运营的平台倒闭，“链条”上的数字馆藏将面临流失的风险。今年4月，国家文物局在数字馆藏座谈会上提出，“文化机构不得将文物原始资料作为限定商品直接出售”。随着“NFT被盗”、“二手交易被骗”事件的频发，一些年轻人对数字藏品的艺术性、交易平台的资质和安全性缺乏充分的认识，被“二手财富”所诱惑而入市，盲目跟风投资“被套”。除了文物收藏和名家作品，如何保护“草根创作者”的原创成果也是一个要面对的新课题。
